Por: Raymond Estrada, Jessica Ronnell, Deron Mann, Steven Allen, Keith Mitchell
ID@XBOX Game Genre Stewards
Cada miércoles, sumérgete en Indie Select Hub: tu puerta de entrada a una nueva colección indie curada, además de cuatro focos temáticos que rotan semanalmente. Siempre puedes encontrar este centro de colección en Xbox Store y en Xbox.com/IndieSelects.
Qué mes tan salvaje para los juegos indie. Puro hit de principio a fin y nuestras listas están a reventar… en el mejor sentido posible.
Al equipo de ID@XBOX no le faltaron opciones y respaldamos esta alineación con todo. ¿Historias de crecimiento que te llegan directo al corazón? Check. ¿Cartas de amor a la comunidad, a la creatividad y a la gente detrás del arte? Doble check. ¿Fighters con profundidad real pero que también permiten un poquito de caos de button-mashing? Cubierto. ¿Survival horror en el espacio? No digas más. ¿Roguelikes con máquinas de garra? De alguna forma… sí. ¿Tiernos jabalíes bebé explorando la naturaleza? Que lo preguntes hasta duele un poco.
June Selects ya está aquí: cargado, diverso y listo para apoderarse de tu backlog. Necesitamos sentarnos después de esto (sin orden en particular):
Wax Heads
¿Te encanta la música y a veces te descubres fantaseando con trabajar en una acogedora tiendita de discos? A mí definitivamente me pasa y, probablemente, por eso conecté con Wax Heads de inmediato. Es el tipo de juego que iguala el sentimiento de entrar a la tienda de discos que siempre esperaste encontrar: una mezcla equilibrada de un espacio acogedor para pasar el rato, con un toque de caos y espíritu punk, sumado a un life sim narrativo creado con mucho cuidado.
Ambientado dentro de la complicada Repeater Records, Wax Heads combina simulación, narrativa y resolución ligera de acertijos mientras ayudas a peculiares clientes a encontrar el álbum perfecto, revisar cajas de discos dibujados a mano y, poco a poco, devolverle el ritmo a la tienda.
Lo que me atrapó de inmediato fue la vibra. El juego se describe a sí mismo como “cozy punk” y se siente exactamente así. Combina la calidez de un simulador de vida cotidiana con la energía maravillosamente caótica de un lugar donde todo el mundo tiene opiniones muy firmes sobre la música. Si te encanta la narrativa centrada en personajes como Night in the Woods o la camaradería relajada de un lugar de trabajo como en Coffee Talk, te sentirás en casa al instante.
Pasé horas hojeando felizmente álbumes ficticios, cada uno con su propia historia, base de fans y, en ocasiones, un trasfondo totalmente desquiciado, mientras conversaba con clientes que se sentían sorprendentemente parecidos a personas que he conocido en tiendas de discos reales. Los elementos ligeros de acertijos, como unir pistas para recomendar la canción perfecta, agregan la estructura justa sin interrumpir el flujo relajado.
Sin embargo, lo que realmente hace especial a Wax Heads es lo personal que se siente. Es una verdadera carta de amor a quienes se obsesionan con la música, a los espacios comunitarios y a las personas maravillosamente extrañas que los vuelven inolvidables. Si disfrutas los diálogos ingeniosos entre personajes, descubrir detalles bien pensados o simplemente acomodarte con una gran banda sonora, este juego realmente da en la nota correcta.
- Jessica Ronnell
Invincible VS
Invincible VS es un juego de pelea tag 3v3 basado en la exitosa serie animada y cómic. Los jugadores forman un equipo con los personajes favoritos de los fans y se lanzan a combates brutales y acelerados, alternando entre los tres peleadores en tiempo real.
Invincible VS es el resultado de unir el diseño moderno de juegos de pelea con una de las IP de superhéroes más populares de los últimos años. Por mucho que me encanten los juegos de pelea, históricamente he sido terrible en ellos. Entiendo conceptos como jugar en neutral, overheads, condicionamiento, zoning, mix-ups e incluso la notación numérica, pero siempre me ha faltado la disciplina en los dedos y la paciencia para dominar combos.
En el espectro que va de novato a profesional, me consideraría un “machacabotones estratégico” de nivel intermedio y agradezco que Quarter Up haya diseñado su experiencia principal pensando en jugadores como yo. Eso no significa que no vayas a entrar en línea y que alguien con experiencia en el género no te dé una paliza, pero aun así puedes ejecutar combos geniales sin pasar horas practicando.
Más allá de su accesibilidad, aquí hay mucho que apreciar. A nivel visual, captura muy bien el espíritu de la serie, al mismo tiempo que evoca la brutalidad sangrienta de Mortal Kombat, el caos de equipos estilo Marvel vs. Capcom y parte del ADN de los juegos de pelea que cabría esperar de un estudio liderado por veteranos de Killer Instinct (2013).
El juego incluye modo Arcade, un modo historia original cinematográfico protagonizado por Ella Mental —un personaje nuevo de Invincible con voz de Tierra Whack—, combates versus tanto en línea como fuera de línea y un completo sistema de entrenamiento con tutoriales y opciones de laboratorio.
Aunque es accesible y llamativo, destaca por su profundidad gracias a un sistema de combos tipo “sandbox” y mecánicas de asistencia entre personajes. Es muy divertido experimentar con ataques y asistencias para ver qué funciona… y la verdad es que casi todo funciona.
Casi se siente roto, pero en el buen sentido: fomenta la creatividad y el dominio del juego.
Invincible VS es una recomendación fácil tanto para fans de la serie como para jugadores de fighting games, o incluso para quienes tienen curiosidad por el género pero se sienten intimidados por la barrera de entrada habitual.
- Deron Mann
Directive 8020
Directive 8020 es la siguiente entrega de The Dark Pictures Anthology, llevando la serie de lleno al survival horror sci‑fi… y lo hace con un nivel de terror realmente sólido. Ambientado en una nave colonial que huye de una Tierra moribunda, el juego mezcla narrativa cinematográfica, decisiones ramificadas y secuencias llenas de tensión, mientras una amenaza alienígena capaz de cambiar de forma comienza a infiltrarse en la tripulación. Piensa en la paranoia opresiva de Dead Space o la desconfianza creciente de The Thing, pero filtrado a través del estilo característico de decisiones de Supermassive.
Hubo un momento en el que desconfiaba tanto de cada miembro de la tripulación que empecé a tratar las conversaciones casuales como si estuviera atrapado en la peor reunión de Teams de la historia. Alguien hacía una pregunta con total calma y, de inmediato, mi mente reaccionaba: “Eso suena exactamente a algo que diría un alienígena haciéndose pasar por Steve de contabilidad”. Directive 8020 tiene una forma muy efectiva de hacer que incluso las interacciones más rutinarias se sientan peligrosas y, sinceramente, esa paranoia termina siendo parte de la diversión.
Lo que más me llamó la atención desde el inicio es lo opresivo y atmosférico que se siente todo. La Cassiopeia no es solo un escenario: se transforma en un laberinto claustrofóbico donde cada pasillo oscuro te hace preguntarte si sigues avanzando o te das la vuelta de inmediato. He pasado ya bastante tiempo explorando sus distintas rutas narrativas y algunas decisiones realmente me hicieron detenerme más de lo que esperaba. Hay algo especialmente incómodo —y muy bien logrado— en saber que la persona a tu lado podría ya no ser humana.
También me gustó mucho lo mucho más activo que se siente el gameplay en esta ocasión. Deslizarte por conductos de mantenimiento, usar herramientas para evitar amenazas y reaccionar bajo presión hace que la tensión se sienta más inmediata. Si disfrutas los juegos de terror narrativos que se viven mejor en compañía —con amigos reaccionando en tiempo real a cada mala decisión—, Directive 8020 tiene todo para convertirse muy rápido en uno de esos títulos ideales para una buena movie night.
- Steven Allen
Dungeon Clawler
Los deckbuilders y roguelikes han estado conquistando el gaming últimamente y puede resultar difícil determinar cuál realmente encaja con lo que estás buscando. Dungeon Clawler aporta un giro genuinamente fresco al cambiar tu mazo de cartas por cápsulas de máquina de garra. Luego tienes que soltar una garra dentro de un contenedor de habilidades y esperar atrapar las que quieres. Suena ridículo, pero exige planificación estratégica real y es increíblemente satisfactorio.
Te divertirás muchísimo experimentando con lo que se siente como combinaciones infinitas de tipos de armas, escudos, buffs, sinergias de máquina de garra, elecciones de personajes y más. Ya sea que prefieras acumular escudos y aplicar debuffs, buscar el mayor daño posible o quedar en algún punto intermedio, encontrarás un estilo de juego que haga clic contigo. Solo espera que el RNG te trate con amabilidad en el camino.
Una vez que le agarras la mano a construir estrategias, probar nuevos personajes y avanzar en dificultades, Dungeon Clawler ofrece una cantidad increíble de rejugabilidad. Personalmente, hasta ahora solo he vencido al jefe final con tres personajes y mi primer objetivo es superarlo con todos antes de pasar a la siguiente dificultad.
Si estás buscando esa dosis de dopamina al estilo Slay the Spire, Dungeon Clawler es tu opción. Me encontré volviendo una y otra vez para intentar nuevas estrategias en cada run. Si tuve éxito o no, eso no me corresponde compartirlo… Pero estoy seguro de que te irá mejor que a mí.
- Keith Muelas
Until Then
Últimamente he aprendido a valorar —gracias a juegos como Despelote, Closer the Distance y Afterlove EP— que los videojuegos no solo son un medio viable para contar historias profundas, sino que además están especialmente bien preparados para ofrecer experiencias narrativas totalmente inmersivas. Until Then retoma esa idea con una poderosa historia coming‑of‑age en 2.5D que combina amor, duelo y amistad en la Filipinas de los años 2010, con un sutil trasfondo sobrenatural que prefiero no revelar.
El juego sigue a Mark, un adolescente apático que va a la escuela sin mayor ambición ni conexiones, pasando la mayor parte del tiempo jugando videojuegos y procrastinando. A medida que avanza la historia, comienza a relacionarse con un creciente grupo de personajes, intercambiando mensajes y chats en redes sociales, incluyendo el vínculo que forma con Nicole, una nueva estudiante. De vez en cuando aparecen pequeñas secciones jugables —como ensartar fishballs con un palito, secuencias rítmicas cuando Mark aprende a tocar el piano, o minijuegos en una feria local— que añaden variedad sin romper el ritmo narrativo.
Pero el verdadero espectáculo está en el pixel art de Polychroma: un trabajo minucioso que da vida a Filipinas a través de espacios vibrantes y llenos de historia, donde los referentes culturales y los momentos centrados en la comida construyen un mundo profundamente inmersivo y emocional, independientemente de si compartes ese contexto o no. Aunque se toma su tiempo, el elenco logra atraparte, construyendo poco a poco hacia un desenlace emocionalmente devastador que permanece contigo mucho después.
Ya sea que estés reviviendo tu adolescencia o aún estés en ella, esta novela visual se siente instantáneamente cercana. A lo largo de mis 18 horas de juego, Until Then me hizo reír, detenerme a admirar lo que veía e incluso emocionarme hasta las lágrimas. Si bien su narrativa de crecimiento funciona por sí sola, la suma de su impresionante animación en pixel art, su misterio envolvente y su fuerte identidad cultural la consolidan como una experiencia imprescindible para quienes disfrutan de los juegos centrados en la narrativa.
- Raymond Estrada
Adorable Adventures
Prepárate para caer rendido ante Baby Boris. Adorable Adventures es un juego de exploración cozy, sin estrés, en el que encarnas a un irresistiblemente tierno jabalí bebé que recorre la naturaleza en busca de su familia desaparecida. Guiado por un amable guardaparques, irás siguiendo rastros a través de biomas llenos de vida dentro de un parque nacional cuidadosamente diseñado. No hay combate, no hay presión y nada puede hacerte daño. Incluso la caída más aterradora termina en un suave chillido en lugar de un golpe seco. Solo estás tú, una pequeña bolita de pelo, recorriendo un mundo pacífico y encantador pensado para derretir cualquier preocupación.
Tras un incendio forestal, despiertas solo y te das cuenta de que tu madre y tus hermanos no están por ningún lado. Con pocas pistas, el mayor talento de Boris aparece rápidamente: el poderoso sentido del olfato de un jabalí. Pero al ser tan joven, la avalancha de nuevos olores puede distraerte fácilmente de tu objetivo. Solo al seguir suficientes rastros de un mismo aroma podrás aprender a filtrarlo, despejando el camino hacia adelante. A medida que reduces ese ruido, te reencontrarás con tus hermanos, quienes te ayudarán a continuar la búsqueda. Más allá de este ciclo central, hay puzzles por resolver, fotos que tomar y carreras en las que participar, especialmente para quienes buscan completarlo todo.
El juego es visualmente precioso y transmite emoción de forma silenciosa, con un corazón al estilo Homeward Bound que permanece contigo. Es una experiencia corta —alrededor de 4 a 5 horas— pero funciona como un escape encantador a la naturaleza junto a un adorable protagonista y también como un recordatorio sutil de por qué estos espacios salvajes merecen ser protegidos.
Recomiendo mucho Adorable Adventures para quienes buscan una experiencia cozy y especialmente para padres que quieran algo genuinamente disfrutable, libre de violencia y sorprendentemente educativo para sus hijos.
Raymond Estrada
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Fuente: PR